Стъпка по стъпка майсторски клас върху боядисани стъкла, детайли и нюанси

Такава техника за прилагане на шаблони върху стъклените повърхности е двусмислена. Някой смята, че е "псевдо-скрипт", но някой го харесва дори повече от класическото стъкло и затова е по-ценен. Разберете кой е "прав" или "ляво" няма смисъл, дори и само защото много зависи от личните предпочитания "зрител" и уменията на този, който е извършил рисувани витражи бои.

Следователно ние ще разберем само неговите характеристики и си струва да го направите сами или не - по преценка на читателя. Но първо - малко теория.

Какво е витражи

В класически смисъл - това е всяко композиция от декоративен характер с използването на материали, които предават светлина. Най-често се използват стъклени фрагменти за създаването му, въпреки че това не е единственият вариант. Всъщност това е мозайка, събрана от цветни проби, закрепени заедно. Картината се характеризира с факта, че се основава на едно "платно", а боите се нанасят само върху повърхността му.

Но ако се спазват всички правила, ефектът е същият, въпреки че тази технология е малко по-проста. Например, ако е необходимо да се създаде база, която има сложна, триизмерна конфигурация. Много по-лесно е да рисуваш, отколкото да циментираш такива елементи.

Видове боядисване

• Най-често - на прозореца.
• Partition. Използва се за украсяване не само на временни (подвижни) вътрешни стени, но и на врати с остъкляване. Особеността е, че цветовете са насложени от двете страни със симетрията на контурите на картината.
• Таван. Стъклените тавани не са инсталирани навсякъде, но ефектът, особено при правилното подреждане на осветителните устройства, е зашеметяващ.
• Чл. Използва се при производството на отделни интериорни елементи под формата на панели, същите картини и други подобни, за които стъклените проби се обработват от подходящите композиции и след това се фиксират върху стените на помещението.
• Суета. Включва боядисването на различни чаши, вази и т.н., това е всичко, което може да се приложи към рисуването. Той е най-подходящ за тези, които са решили да научат основите на това изкуство.

Майсторски клас на боядисани стъкла

Пригответе боите

Начинаещите "народни занаяти" са по-популярни с акрилни съединения (на водна основа). Защо? Първо, те лесно се измиват, затова е лесно да се определи нещо, да се преработи. На второ място, няма миризма. В края на краищата, работата с "синтетични" също изисква подходящи условия, преди всичко качествено проветряване. Това е още по-важно в случаите, когато има деца в стаята. Трето, те са лесни за смесване, постигайки сянка и последователност на "решението".

Единственият недостатък на "водните" бои е нестабилността при условия на прекомерна влага и това трябва да се има предвид.

При покупката е необходимо да се разгледа спецификата на приложението на структурата. Трябва да се боя за керамика или стъкло. Плюс - на датата на производство. С "изсъхнали" продукти ще бъде по-трудно да се работи.

лак

Използването му е по усмотрение на господаря. Но е по-добре да покриете чертежа с такъв състав (безцветен). Той не само ще придаде уникален блясък, но и ще го предпази от течности, които могат просто да разтварят боята и да разрушат картината.

четка

Асортиментът от тези продукти е доста голям. За да работите с акрилни съединения, трябва да използвате меки четки с влакна от изкуствени материали. Тъй като е необходимо не само да се прилагат бои за определени области, но и да се начертаят различни линии, е желателно да има няколко четки с различна дебелина.

Тръби с контури

Защо са необходими? Такива състави изобразяват контурите на отделните секции, тъй като трябва да се отделят различни цветове, за да се предотврати вливането на "границата" поради частичното им смесване. Освен това, можете допълнително да засенчвате отделните области на картината, по-ясно да рисувате линии.

Такива състави са известни под други имена - "контур на паста", "outliner" и редица други. Но значението на използването им е ясно, така че е ясно какво да попитате на мястото на продажба. А изборът на цвят - златен, черен и т.н. - зависи от цялостния състав, поради което не може да има препоръки по този въпрос. Това е по преценка на "художника".

Всички останали, от които се нуждаете за работа, са във всякакви домашни салфетки, кърпи (или гъба) и други подобни. Смесете различни цветове, за да получите правилния сянка в малка чиния, чинийка или вана.

Процедура на работа

Няма особени трудности при рисуването, особено след като всеки от нас като дете по един или друг начин "стана привързан към изкуството". Някой подаде чертежа в молив на хартия, но някой харесваше креда и оградата. Но има някои нюанси на картината.

• Независимо от основния материал, трябва да се обезмасли преди започване на работа.
• Първо, се прави скица на бъдещия състав, за която контурът е насложен върху суха повърхност. По този начин границите на секциите са очертани, които ще бъдат боядисани всеки по свой собствен цвят.
• Приложение на боята. От пръв път може да не работи, защото трябва буквално да "почувствате" оптималната дебелина на слоя. Твърде тънко - след изсъхване ще има петна, петна, повърхността ще има нееднаквен нюанс. Твърде гъста - цветовете от съседните райони "пресичат границата" и се смесват. Но с опит ще дойде и разбиране колко боя трябва да вземе четка.
• Сушене. Разбира се, можете да ускорите този процес с помощта на сешоар или нагревателно устройство. По-добро покритие обаче се получава, ако изсъхването се случи естествено. Изкуственото ускорение може да доведе до напукване на отложения слой, дори потъмняване на отделните области, ако топлинният ефект е прекомерен.
• Покритие с лак.

Това е само един общ алгоритъм на действията, които началният капитан трябва да знае. Характеристиките на картината са много и във времето това изкуство, ако е желателно и усърдно, може да бъде овладяно от всички.

Полезни съвети

• При закупуването на оцветители съединенията могат да спестят пари, ако не купувате отделни буркани с цветове от различни цветове, а комплект с интересни нюанси.
• Чертежът не трябва да влиза в контакт с храна, напитки и боята не трябва да попадне в устата. Ако например боядисването се извършва върху чаша, то от горната му част миниатюрното украшение е 1,5 см.